Шрифт и картина, визуальная поэзия (60 – 80-е годы XX века

Одним из самых необычных феноменов искусства 60-х годов в евро- атлантическом пространстве был возобновлённый интерес к познанию авангардного искусства в тех его линиях, которые тогда казались теоретикам как наиболее радикальные и еще неисчерпанные для действующего искусства.Среди них было изучение отношений между шрифтом и картиной, на основах которого была построена античнохристианская цивилизация. Одним из его плодов была помимо ряда других инноваций массивная волна так называемой экспериментальной или визуальной поэзии, которая находила и расширяла новые формы отношений между изображением и текстом, а в 70-х годах превратилась в различные формы концептуальной поэзии.

К оригинальным концепциям этих отношений в чешской среде относятся решёточные стихотворения Яна Войнара, который визуализировал отношения между двумя структурами. Примером такого необычного в чешском искусстве подхода является «Пространственное решёточное стихотворение» 1976 года, которое мы можем посмотреть. Составной частью этой картины-стихотворения являются старания автора сделать из пассивного зрителя активного наблюдателя, точнее «соавтора» работы. Поэтому частью «открытых работ» становится также зритель, разумеется при условии, что тот готов принять предложенные «правила игры». Проблематику «открытой работы» автор несколько лет спустя расширил на не менее оригинальные стихотворения-объекты, вместе называемые песочные стихотворения. Необыкновенно обширное творчество Войнара принадлежит к самым прелестным выражениям чешского концептуального искусства.